i danske medier i
2006
Ebbe Iversen, Berlingske Tidende, 13. februar 2006
En meget lang historie
TV-serie. ”Krøniken” har stadig fine kvaliteter, men nu er det godt, at den snart er slut. (...)
Selvfølgelig holder den [tv-serien], også i de kommende to slutafsnit, og selv om det har været irriterende at få datidens musikalske hits fra Bill Haley og Beatles til Procul /sic/ Harum og Creedence Clearwater Revival serveret i kopiversioner, har vi til gengæld kunnet glæde os over den djærve humor, der i aftes fandt udtryk i Palles far Børges formidable flyskræk (vittigt udtrykt af Dick Kaysø) og i beretningen om den kostbare hashklump, der endte som kasseret ler i Ringkøbing. (...)
Realkommentar: I ”Krønikens” afsnit 19 blev A Whiter Shade of Pale spillet i en version med seriens ”husorkester”, The Bella Boys; i afsnit 20 spørger én af bipersonerne den unge Bo, om han ikke ”vil en tur med til Gøteborg og høre Procol Harum.”
Pressemeddelelse fra 'Værkets' hjemmeside.
Procol
Harum
Symfonisk topklasserock
A Whiter Shade of Pale er en af 60'ernes musikalske mesterværker. Den
hypnotiserende, syrede tekst og den uhørte blanding af Bach, rock og R&B
gjorde sangen til en fænomenal klassiker og placerer sangen i top 10 over
"All Time Favourite Singles".
Originale folk står bag
Gary Brooker piano/vocals og ordsmed Keith Reid.
Sammen med resten af det velspillende band lader de det regne ned over
publikum med klassikere fra den symfoniske rocks storhedstid.
Bandet har lige færdiggjort en dugfrisk dvd, "Procol Harum live at the
Union Chapel", og touren ligger i klar forlængelse af udgivelsen med både
de gamle hits og helt nye numre.
Gary Brooker, piano/vocal
Mark Brzezicki, percussion
Matt Pegg, basguitar
Josh Phillips, Hammondorgel
Geoff Whitehorn, guitar
Torsdag 9. november 06
Store Sal kl. 20.00
Billet: 297/267/237
Arr.: Værket

Solen
skinnede varmt og godt og gav pokker i alle pessimistiske forudsigelser fra
meteorologerne, da tusindvis af glade mennesker i weekenden mødtes til
koncerterne i Ledreborg Slotspark ved Lejre. Her stod Procol Harum og Povl
Dissing/Benny Andersen sammen med DR RadioUnderholdningsOrkestret og DR
Radiokoret under ledelse af David Firman for musikalsk underholdning helt i
top.
Lørdag morgen kl. 7.00: Mine forventninger er enorme. I næsten 40 år har
jeg fulgt dagens hovednavn, britiske Procol Harum, på plade, cd, og hvor jeg
ellers har kunnet høre dette fantastiske band, der rent musikalsk slår sine
folder i grænselandet mellem rock og klassisk musik - og med Gary Brooker som
absolut samlende hovedfigur gennem alle årene. Og det meget danske par
Dissing/Andersen ligger jo helt på linje med et af de andre af vore
nationalklenodier, Matador: Altid et gensyn værd. Og når så det hele
bliver musikalsk indpakket i så fremragende et orkester som DR
RadioUnderholdningsOrkestret, ja, så er succesen vel nærmest i hus på forhånd.
Fem timer senere: Det er nu en times tid siden, der blev åbnet for tilstrømningen
til dette års slotskoncerter, og der er allerede fyldt godt op med sommerklædte
gæster, som ser frem til en god dag i de smukke omgivelser omkring Ledreborg
Slot. Turen herud fra Lejre Station er for en del af os foregået med gratis
bus (til manges positive overraskelse) og ad smattede stier gennem den smukke
skov frem til selve koncertpladsen, hvor der allerede er gang i hyggesnakken,
der skylles ned med vin og koldt øl. Stemningen er slået godt an fra
starten. Det her bliver en rigtig rar dag.
På vej herud i bussen render jeg tilfældigt ind i den gamle Gasolin´-trommeslager,
Søren Berlev, der ligner sig selv fra de glade gas-dage i 70´erne. Han er
også gammel fan af Procol Harum, fortæller han, men er ellers mest til hård
blues, når han selv spiller sammen med nogle af de andre gamle drenge. Men
han er også til det mere stille repertoire, som han dyrker sammen med Krølle-Erik,
Peter Ingemann og ind imellem også med Stig Møller og andre med rødder i
det københavnske musikmiljø tilbage i 60´erne. Det var dengang Berlev og de
øvrige Gasolin´-drenge, Larsen, Beckerlee og »halvsvenskeren« Jönsson,
spillede, sang og levede »fra hånden og i munden«. Senere gik det godt -også
rent økonomisk.
- Så godt, at vi gav roadierne fin fransk rødvin, erindrer Søren Berlev med
et grin, imens vi nærmer os slotsparken. Han glæder sig meget til at høre
Procol Harum men også til at spille noget af den hårde blues i aften i København.
På det store areal foran slottet er de bedste pladser reserveret til store
selskaber som TDC og DONG, som på den måde vil tilgodese deres medarbejdere
med en rigtig »kvalitetsdag«, så jeg søger lidt op i højderne til højre
for scenen. Her er der et mægtigt vue ud over hele scenariet. Det er efterhånden
trangt med plads, men jeg finder en lille plet, hvor jeg slår mig ned med den
til lejligheden indkøbte klapstol. Lige ved siden af er der nogle ordentlige
mudderpletter, som mange lige skal undersøge, inden de går videre i jagten på
en ledig plet med ordene: Nåh, så er det derfor, der ikke sidder nogen her.
Den store plads summer af højt humør og store forventninger til hovednavnet
Procol Harum (kender alle ikke selve gruppen, så prøv bare at sige »A
Whiter shade of Pale«, så nikker de fleste genkendende).
Mens der bliver gjort klar på scenen, er der lige tid til en efterlysning. En
lille dreng på to-tre år iført blå bukser og T-shirt er blevet væk fra
sine forældre.
-Vi har givet ham noget saftevand, og han er ved godt mod, men vil gerne snart
hentes, lyder det i højttaleren fulgt af spredte klapsalver.
Sammenholdet
To ægtepar fra Måløv og Slangerup har fundet ned til det midtsjællandske.
Det er ikke første gang, men de bliver ved på grund af den gode stemning, de
smukke omgivelser og sammenholdet, som en af dem siger til mig. Og så er der
jo lige det med Procol Harum, som de har fulgt siden starten i 60´erne. Da
jeg fortæller, at der faktisk er et telt, hvor man kan købe både cd´er og
dvd´er med bandet, går der ikke længe, inden den ene er over alle bjerge
for at bruge et pænt rundt beløb på yderligere musik, der kan supplere den
ellers fyldige samling af plader og cd´er derhjemme i Måløv.
Og som hans kone siger: Tjah, der røg lommepengene for den næste måneds
tid.
Oppe på scenen viser dagens vært sig nu. Hans Otto Bisgaard er i sædvanligt
godt humør, mens han introducerer John Munro, som lægger jord til
koncerterne denne weekend. Vi får lige kort at vide, at der er sket nogle ændringer
i parken, som nu har fået sit oprindelige udseende anno 1750 tilbage, så der
bl.a. nu er vand hele vejen rundt.
- Ja, tag bare et par flasker vand med hjem. Det er ægte slotsaftapning,
supplerer Hans Otto. Den gode stemning bliver yderligere understreget, da han
om meteorologerne konstaterer, at »deres udsigter ofte er så rigtige, at vi
dårligt kan ignorere dem, men også ofte så forkerte, at vi ikke kan stole på
dem«.
I dag er det i hvert fald ikke noget problem. Der er godt og vel varmt, hvor
vi sidder, mens DR RadioUnderholdningsOrkestret stemmer i med en meget flot
udgave af ABBA-nummeret »Arrival« fra deres fjerde lp i 1976 af samme navn.
- Det er selvfølgelig ikke tilfældigt, at det nummer indleder koncerten i
dag, siger Hans Otto Bisgaard. En af dagens hovedpersoner, Svante, kommer jo
fra Sverige.
Og sådan kommer vi godt i gang med dagens sanglige fornøjelser. Men inden
svenske Svante bliver hovedpersonen, skal vi lige høre den smukke sang om den
lige så smukke Rosalina. Men nu skulle det ligne Benny Andersen dårligt,
hvis han ikke fik blandet lidt melankoli ind i sangen, så derfor handler den
også om »fogeden, der panter« og om at »jeg har salt til mit æg, men ikke
æg til mit salt«. Det hele indlevende fremført af en Povl Dissing i
topform. Og akkompagnementet? Ja, det kan ikke ligge flottere end i DR
RadioUnderholdningsOrkestrets musikalske hænder.
I den næste times tid føres vi gennem Benny Andersens forunderlige,
finurlige univers. Vi får en hilsen til forårssolen (Benny Andersen: Povl
har skrevet den smukke melodi), vi hører om »solen, der skinner på
fallittens rand, der er karries i tidens tand«. Gennem hele koncerten bakker
DR Radiokoret flot op om de enkelte sange. Også her skinner verdensklassen
tydeligt igennem.
Og som om det ikke er varmt nok, så skal vi også lige høre sangen om »Den
spanske sol«, som jeg indtil i dag har haft det lidt svært med. Jeg synes,
den har virket lidt »forskruet« på mig, men her i slotsparken kommer den
temperamentsfulde sang virkelig til sin ret. Flot fremfører Dissing sangen om
det tropiske Spanien godt fulgt op af orkestret og nogle inciterende
kastagnetter. Rigtig sydlandsk stemning lige midt i sommerdanmark.
Men snart kommer vi lidt ned på jorden igen. Det sker, da vi møder Svante,
som skulle så meget igennem, da han med Benny Andersens ord som lille blev væk
på Malmøbåden og senere blev opdraget af venligtsindede indfødte
(danskere, forstås). Imidlertid glemte Svante aldrig sin svenske baggrund. Og
nu står han så søsyg ombord på færgen.
- Jeg er sikker på, at det var derfor, han siden udviklede sig til
alkoholiker. Han kunne ikke tåle vand, beretter Benny Andersen på sin skælmske
måde.
Resten er dyb krise
Selv om Svante altså dybest set er en melankolsk person, så er der
lyspunkter. Povl Dissing synger »Svantes lykkelige dag« (Benny: Bemærk, det
er ental - resten af hans dage var dyb krise) på en meget medlevende måde,
der er med til at forstærke den gode stemning blandt publikum.
Jubelen over Dissing/Andersen vil ingen ende tage, og som ekstra nummer -
efter at vi har fået såvel »Vennesang«, »Barndommens Land« som den om
den russiske bjørn (flot korsang), hylder de mange på scenen den danske
sommer (Benny: Lige inden regnen bryder løs).
Procol Harum med DR RadioUnderholdningsOrkestret og DR Radiokoret dirigeret af
David Firman samt Povl Dissing & Benny Andersen (konferencier: Hans Otto
Bisgaard) i Ledreborg Slotspark, lørdag.
Gary
Brooker beviste, at det ikke er nogen skade til at have 40 år på bagen rent
musikalsk. Det blev en sand tour de force gennem en række af Procol Harums
bedste sange.
»Dænmærks Rædio.«
Med fed britisk accent forsøger Procol Harum-forsanger og medstifter, Gary
Brooker, at komme publikum i møde ved at udtale noget på dansk. Men som
andre før ham må han give op over for dette mærkelige sprog, der på linje
med hollandsk må minde udlændinge mere om en halssygdom end om et sprog.
Brooker må da også krybe til korset:
- Undskyld, vi ikke taler dansk. That´s because we are english, siger han til
den fyldte slotspark. Den imødekommende tone er slået an fra starten af
koncerten med et af de fremmeste rockorkestre de seneste 40 år, Procol
Harum.
Godt nok er det mest den stærkt Bach-prægede »A Whiter Shade of Pale«,
bandet er kendt for, men skulle nogen være i tvivl, så beviser koncerten
denne lørdag, at Gary Brooker & Co. har andre og mindst lige så gode
sange på repertoiret.
»Grand Hotel« fra lp´en af samme navn fra 1973 indleder koncerten. Med
klaverklemten til en start får vi historien om opholdet på luksushotellet,
flot bakket op af kor og orkester, der når bombastiske højder og fylder
slotsparken ud i alle kroge. Gary Brookers stemme har bevaret sin magt, og man
kan hele tiden føle, at han stadig nyder at give de gamle numre.
Den suveræne opvisning fortsætter i et af Procol Harums andre glansnumre »Homburg«
med flot indledning af kor og orkester og selvfølgelig igen med Brookers
magtfulde stemme i forgrunden. Indimellem kommer der små, sjove kommentarer
fra Gary Brooker. Han har nu definitivt opgivet det danske og kalder derfor
koret »Danish Underground Choir« til stor morskab for tilhørerne.
Og mens der bliver spist og drukket videre på tæpper og ved borde, bevæger
vi os gennem andre sange fra Procol Harums fyldige repertoire: »Nothing But
the Truth«, »Simple Sister«, »A Salty Dog«, der blev en af de helt store
oplevelser denne eftermiddag, og som Brooker tilegner »dem, der ikke kunne være
her i dag«. Og endelig bliver der lagt op til »A Whiter Shade of Pale«
nu
med bløde strygertoner. Gary Brookers stemme følger godt op på strygerne. Måske
en lidt underlig fornemmelse at undvære de velkendte, markante orgeltoner,
men snart sætter Josh Phillips ind og han lader ikke sin præstation på
orglet stå tilbage for kendte forgængere som Chris Copping og Matthew
Fisher. Genkendelsens glæde står prentet i ansigterne på mange.
Den taktfaste applaus suppleres af Gary Brookers tak til et fantastisk
publikum og så exit. Men så let slipper man ikke, når Hans Otto Bisgaard
er involveret. Ekstranumrene - ikke mindst »Conquistador« -sætter en tyk
streg under, at man sagtens kan opretholde en fantastisk sound i et orkester,
selv om det eneste originalmedlem er Gary Brooker. Josh Phillips, Matt Pegg
(bas), Mark Brzezicki (trommer) og Geoff Whitehorn (guitar) giver denne
eftermiddag manden med den formidable stemme god opbakning.
Således både musikalsk og på anden måde mæt kan vi begive os på den
lange og langsommelige vej tilbage gennem skoven og med bus (stadig gratis)
tilbage til vore respektive udgangspunkter, men nu en musikalsk oplevelse
rigere. fy-
Politiken, 1.11.2006, Entreprenør ud i det musiske
60 i morgen. Han har leget med Procol Harum, Jethro Tull og Deep Purple. Banket kælderkoncerter op med Poul Dissing og Arne Würgler. Og trukket på smilebåndene bag kulissen ved Århus-revyer og på Musikteatret i Vejle.
Peter Sindberg har med andre ord kastet sig ud i stort set det, der er at kaste sig ud i inden for musik og showbiz. Han begyndte noget utraditionelt som slagter, men da han derefter begyndte at studere, forekom det ham oplagt at stuve koncerter sammen i kollegiets sikringskælder i Odense.
Som 23-årig havde han overhalet de fleste koncertarrangører indenom og satte glad koncerter op i Fyens Forum med rockens superliga.
Legenden vil vide, at han overbeviste de tunge drenge ved at køre rundt i en stor Morris med læderindtræk. »Har knægten penge«, spurgte den daværende storarrangør Knud Thorbjørnsen.
»Ja«, sagde impresario Steen Wittrock »han holder i en stor flot bil med læder uden for mit vindue«. »Ok, så lad ham fyre den af«, sagde storarrangøren.
(...) I 1992 blev Peter Sindberg direktør for det nye Musikteatret i Vejle, hvor han især har fået ros for at sætte liv i musicalgenren. Han skabte en ny musicaltradition med bl.a. internationale gæstespil og egenproduktioner og publikum kom fra hele Fyn og Sønderjyllandsområdet. Antallet steg fra de første år fra 40.000 til sidste år 120.000 publikummer.
Det er dog også i musicalgenren i Vejle, at han har fået sin største lussing, da han blev fyret fra chefstillingen efter opsætningen af ’Atlantis’, der førte til underskud og truende betalings-standsning. Fortsætter Peter Sindberg med vanlig stil, vil det dog ikke vare længe, før han har fundet et nyt kulturprojekt at kaste sin energi på. Med egne ord er han optimist og hører til dem, der har halvfulde og ikke halvtomme glas.
Strid om rocknummer
Af uffe
Tonerne af en af musikhistoriens største klassikere - Procul Harums "A Whiter Shade of Pale" lyder i disse dage i højesteret i London. En påstand lyder på at sangen er skrevet af Gary Brooker, for hvem sangen er blevet en uafrystelig signatur-melodi, men af Matthew Fisher, der i en kortere overgang tilbage i 1960’erne var medlem af Procol Harum.
38 år efter, at sangen hittede over hele kloden, har Matthew Fisher, der i dag ernærer sig som computer-programmør, sagsøgt Gary Brooker, som - hævder Matthew - har tyvstjålet det tema, han skrev inspireret af blandt andre J.S. Bach.
Hammond-orgel
For at anskueliggøre sin påstand, demonstrerede Fisher i retslokalet, hvordan han stump for stump byggede den melodi op, som lige siden den blev udsendt på single den 12. maj 1967, er blevet tillagt Gary Brooker. Siden er sangen solgt i over 30 millioner eksemplarer, og får Matthew Fisher ret i sin påstand, så kan han se frem til en afregning ved kasse et, der snildt løber op i 10 mio. kroner. På spørgsmålet om, hvorfor Matthew Fisher ventede hele 38 år med at hive sin gamle ven i rettet, svarer han, at "problemet omkring "A Whiter Shade of Pale" i virkeligheden altid har været der, men det er blot aldrig blevet afklaret."
Bestrider påstand
Hans advokat udtaler, at Fisher heller ikke før nu har været klar over, hvilke juridiske rettigheder han havde i forhold til ophavsretten.
Ikke uventet bestrider Gary Brooker computer-programmørens påstand.
uffe
Billedtekst: Gary Brooker, frontfigur i rockgruppen Procol Harum. FOTO: Max Nash/AP
Politiken 21. december 2006, kultur, side 2
Halv sejr til Procol Harum-organist
Retssag. Efter en måneds votering har en dommer i London, William Blackburne, tilkendt den tidligere Procol Harum-organist Matthew Fischer (bill.), en andel på 40 pct. af fremtidige royalties for 1967-hittet ‘A Whiter Shade of Pale’. Han fik medhold i, at sangens indledende orgelsolo, som han skrev, er »et distinkt og betydeligt bidrag til sangen«, som den jura- og musik-uddannede dommer skrev i sin kendelse. Gary Brooker, gruppens forsanger, der i 39 år har scoret afgifterne på den Bach-inspirerede melodi sammen med tekstforfatteren, Keith Reid, sagde efter dommen, at »den er en mørkere skygge end sort«, samt at der »nu er jagtsæson på sangskrivere«. Han erklærede, at hans navn skal slettes fra sangens kredit, hvis Fischers er på som medkomponist, »eftersom jeg kun skriver sange med folk, jeg respekterer«. Dommen er med lidt god vilje en halv sejr til Fischer, der havde krævet 50 pct. i royalties og en million pund for de afgifter, der er spillet ind i 39 år. Han skal desuden udrede en del af sagsomkostningerne, der beløber sig til flere millioner danske kroner. Pladen er solgt i 10 mio. over årene, den afspilles stadig – bl.a. som ringetone til mobiltelefoner – og er gruppens eneste
megahit. (-las.)
Ekstra Bladet 21. december 2006, reportage, side 33
Organist får del i stor-hit
Af all-
Matthew Fischer (foto), original organist i beatorkestret Procol Harum, blev i går i den engelske Højesteret tildelt 40 procent af rettighederne til gruppens legendariske gennembruds-hit, ’A Whiter Shade of Pale’, fra 1967. I retten argumenterede Matthew Fischer, at hans orgel-part er så vigtig en del af sangen, at det berettiger ham til at stå som med-komponist. Matthew Fischer havde krævet halvdelen af copyrighten, men får kun del i fremtidige indtægter.
all-
BLITZ!
Berlingske Tidende 21. december 2006, 2 sektion,magasin daglig, side 16
Af Karen Margrethe Schelin
Det er aldrig for sent, hvis man er stædig nok. Således har Matthew Fisher ? medstifter af 1960er rockbandet Procol Harum ? ved Højesteretten i London ? vundet et årelangt slagsmål om, hvem der skrev hitnummeret »A Whiter Shade of Pale« fra 1967. I næsten 40 år har sangen været kreditteret forsangeren Gary Brooker og lyrikeren Keith Reid, og nu kræver Fisher én million britiske pund i tabte royalties for sangen, som er solgt i mere end 10 millioner eksemplarer over hele verden, skriver BBC
News.
Kristeligt Dagblad 18. december 2006, side 10
Rock som inspiration til kirkemusik
RETRO-ROCK: To erfarne kirkemusikere, Sven-Ingvart Mikkelsen og Jochen Brusch, opdagede, at de har en fælles fascination af rock fra 1960'erne og 1970'erne. Det tog de den musikalske konsekvens af
Af CLAUS GRYMER
Noget i fortiden er de fælles om. I lang tid vidste de det bare ikke.
Sven-Ingvart Mikkelsen er organist ved Frederiksborg Slotskirke i Hillerød. Og Jochen Brusch tysk violinist med et mangeårigt, nært forhold til Danmark. Begge har de medvirket ved en lang række koncerter - blandt andet i kirker - både herhjemme og i udlandet. Siden 1988 har de givet koncerter sammen. Hovedsageligt har de spillet værker fra barokken og romantikken, men også nyere.
Engang talte de aldrig om rock på deres lange, fælles bilture fra koncert til koncert. Ville det da ikke være et irrelevant emne at bringe på bane for to klassisk skolede musikere?
Nej, netop ikke. Men først skulle de lige blive klar over, at de har den samme fascination.
Den stammer fra deres ungdom. Det er en fascination af rock fra 1960'erne og 1970'erne. Og deres efterfølgende genopdagelse af den har fået musikalske konsekvenser. Samt den, at de nu taler om rock i bilen.
"Retro-Rock" hedder et nyt program med Jochen Brusch og Sven-Ingvart Mikkelsen. Med premiere i Københavns Domkirke den 24. februar 2007. Mikkelsen har udvalgt en række kendte rocknumre fra den nævnte periode og arrangeret dem for violin og orgel.
"Musikken er," som det hedder i en ledsagende tekst, "allerede udødelig, og dens kvaliteter fremstår i disse arrangementer på en helt ny og medrivende måde." Numrene er blandt af blandt andre Procol Harum, Jethro Tull, Paul Simon og The Doors.
- Vi har altid, siger Sven-Ingvart Mikkelsen, været meget fokuserede på at få kontakt med publikum. Det er ikke nok at spille en musik, som vi selv synes om. Derfor går vi meget op i at sammensætte et program, som vi mener, at vi kan opnå denne kontakt med. Det er noget helt andet end at lefle. Lefle gør man, hvis man giver køb på sit eget kvalitetskrav for at imødekomme et publikum. Man kan nå langt, hvis bevarer sin fornemmelse for, hvad der er af kvalitet og for, hvad man kan tillade sig at spille i en kirke, samtidig med at man fornemmer, hvad der skal til for at skabe publikumskontakt.
- For snart mange år siden besluttede vi at sætte Vivaldis "De fire årstider" på programmet. Det er en musik, der på forhånd siger folk noget. Og vi opnåede da også at komme i forbindelse med nogle, som normalt ikke tager til kirkekoncerter. På den måde kan man skabe en interesse, der er som en slags øreåbner, så man får lyst til at komme igen og høre noget andet. I det hele taget er vi nødt til at vælge et program, der signaliserer, at der er noget at komme efter. Det er også baggrunden for "Retro-Rock".
- Men vi sætter jo ikke strøm på. Vi spiller musikken på de præmisser, som de klassiske instrumenter byder os. Og jo dybere man trænger ned i rockmusikken, jo mere traditionsbundet finder man ud af, at den i virkeligheden er.
Jochen Brusch: - Musikkens kerne i numrene, der oprindeligt er indspillet med rockinstrumenter, er af en så høj kvalitet, at de er egnet til at blive spillet på alle mulige instrumenter. Jeg vil endda sige, at flere af de numre, der er med på "Retro-Rock", efter vores mening ligefrem er en slags klassisk musik. Så det, vi laver, er ikke noget absolut revolutionært.
- I den forbindelse er det også værd at bemærke, at Johann Sebastian Bach til dels brugte de samme melodier i sine kirkelige værker som i sine verdslige. Kirkemusik er ikke et statisk begreb. Opfattelsen af den er meget knyttet til den tid, hvor den hører hjemme. I begyndelsen af 1200-tallet udsendte paven et dekret gående ud på, at man ikke måtte spille mere end én tone pr. slag. Ellers ville udtrykket blive for uroligt. Og nu skal vi spille "Retro-Rock". Kirkemusikken udvikler sig hele tiden.
- Vi har sammensat vort kommende program i en tid, hvor der er fare for, at den unge generation mister kontakten til en del af kulturarven. For eksempel lærer færre og færre at spille violin. Og det er svært for danske landsdelsorkestre at rekruttere violinister. Ligeledes er de klassiske instrumenter underrepræsenterede ved skolekoncerter. Med programmet her håber vi også at kunne nå ud til et yngre publikum.
Hvor går grænsen for, hvilken musik man kan tillade sig at spille i en kirke?
Sven-Ingvart Mikkelsen siger:
- Jeg vil nødigt sætte fingeren på en bestemt type musik og sige, at den kan man ikke spille i en kirke. Men det er klart, at der er værker for eksempel inden for den moderne musik, som ikke egner sig. Det er vigtigt for os som musikere at have en fingerspidsfornemmelse for, hvad der er passende og også at være parat til at erkende det og tage konsekvensen, hvis vi indser, at vi har overskredet en grænse.
- Tidligere har der været den fordom, at alt, hvad der har med synkoper at gøre, er ukirkeligt og hører en anden kultur til end kirkens. Men i de senere år er gospel jo blevet anerkendt som en del af kirkemusikken. Dermed er der blevet lukket op for en stilart, som har været fremmed i denne sammenhæng. Man kan ikke mere sige, at rytmisk musik ikke hører til i kirken.
- Frontfiguren i Procol Harum, Gary Brooker, lavede for nylig en kirkekoncert i London, hvor han satte kor på nogle af de gamle numre. Ganske vist er de oprindelige tekster ikke direkte kirkelige. Men de stammer fra en tid, der var gennemsyret af antikrigsstemning og af "peace and love". Derfra er koblingen til det kirkelige budskab sådan set meget naturlig for Brooker, siger Sven-Ingvart Mikkelsen og tilføjer, at han først blev opmærksom på den rockinspirerede kirkekoncert, efter at Jochen Brusch og han havde indledt arbejdet med "Retro-Rock".
grymer@kristeligt-dagblad.dk
Tilføjelser til siden, modtages gerne her.
Retur til forsiden